Het boeiende en fascinerende aan het geven van lessen en cursussen vindt ik dat je het heel direct en concreet met mensen kunt hebben over alle aspecten die de kwaliteit van een tekening, beeld of schilderij uitmaken. En daardoor ook over hoe die kenmerken een werk beter, sterker of uitgesprokener kunnen maken. Maar ook juist hoe je een werk ingetogen kan houden. Met schijnbaar minimale adviezen en aanwijzingen kun je cursisten een heel eind verder helpen om meer duidelijkheid te krijgen in hun eigen werk. Soms kun je mensen ook op een andere, nieuwe manier naar de hun, op het eerste gezicht, overbekende omringende dingen laten kijken. Tijdens mijn les leg ik de nadruk op kijken, kijken en ontdekken, en je bewust worden van wat je denkt te zien en te weten, en wat er wérkelijk aan de hand is. Hoe kijk je naar een situatie, een stand, een model, waar zich van alles tegelijkertijd afspeelt. Wat neem je waar en in welke volgorde? Wat spreekt eruit, hoe komt dat en hoe kun je dat beïnvloeden?